Les arts répétitifs 

Music for 18 Musicians

De Steve Reich

Cette oeuvre dure environ 55 minutes.
Les premières esquisses datent de mai 1974 : l'œuvre fut achevée en mars 1976.

 

Formation : Son instrumentation est nouvelle par le nombre et par la distribution des effectifs : violon, violoncelle, deux clarinettes jouant aussi la clarinette basse, quatre voix de femme, quatre pianos, trois marimbas, deux xylophones et un métallophone (vibraphone sans moteur).
Tous les instruments sont acoustiques : l'usage de l'électronique est limité aux microphones pour la voix ainsi que pour certains instruments.

Genre :  Musique savante ;Steve Reich est un des fondateurs de la musique minimaliste. C’est un courant musical contemporain apparu dans les années 60 aux U.S.A.

Commentaire

D'un point de vue rythmique, il y a deux sortes de temps fondamentalement différents qui apparaissent de manière simultanée.

-Le premier est cette pulsation rythmique régulière des pianos et des percussions qui traverse la pièce.

-Le second est le rythme de la respiration humaine, aux voix et aux instruments à vent. Des respirations qui se succèdent comme des vagues venant se briser contre le rythme immuable des pianos et des instruments.

Les changements d'une section à l'autre, ou au sein d'une même section, sont signalés par le métallophone ; ses motifs, il ne les joue qu'une fois, afin de déclencher le mouvement vers la mesure suivante.

Comme lorsque, dans le gamelan balinais ou dans la musique de l'Afrique occidentale, le premier percussionniste indique des changements de motifs. Les signes audibles deviennent partie intégrante de la musique ".

« Si sa pulsation stable et son énergie rythmique l'apparentent à nombre de mes premières œuvres, son instrumentation, son harmonie et sa structure sont nouvelles. »

Steve Reich

Musique minimaliste

La musique minimaliste est un courant de musique contemporaine apparu dans les années 1960 aux États-Unis, qui représente une part importante de la musique savante de ce pays.

En France, le courant est fréquemment appelé musique répétitive, et désigne plus spécifiquement l'ensemble des œuvres utilisant la répétition comme technique de composition.

Plus qu'un retour à la tonalité, le courant est surtout caractérisé par l'utilisation d'une pulsation régulière et la répétition de courts motifs évoluant lentement.

Au-delà d'un mouvement de réaction au sérialisme, alors dominant en Europe, la musique minimaliste marque l'émergence d'une musique américaine novatrice, déliée de ses attaches européennes.

Les compositeurs minimalistes ont aussi opéré un retour vers plus d'émotivité musicale, au lieu de l'approche essentiellement intellectuelle de la musique sérielle, ou l'approche conceptuelle de la musique expérimentale telle que la pratique John Cage. Après des débuts difficiles hors des circuits traditionnels de la musique savante, la musique minimaliste a acquis l'adhésion d'un certain public, venant parfois d'univers différents comme le jazz, le rock, les musiques improvisées, ou la musique électronique. La télévision et le cinéma ont utilisé abondamment cette musique.

Œuvres complémentaires :

-Now’s the time de Charlie Parker.

-Audio : La Bamba air traditionnel mexicain

A voir en plus du cours: